En este apartado de cine que había comenzado hace mucho tiempo atrás les decía que re-estranariamos esas películas que dejaron marcas en nuestros corazones.
También quiero remarcar que le doy prioridad a películas que tienen una banda de sonido igual de importante.

La favorita para esta ocasion es una que como adolescente, por aquel entonces, también quise ser como el. Soñe con un auto igual… y claro, tener el control del tiempo.

El director Steven Spielberg nos había deslumbrado con la irónica 1941 (1979) mostrándonos, qué era capaz de escribir un aun desconocido Robert Zemeckis.
Una de sus primeras películas dirigidas fue Back to the Future (1985).
En ella nos contaba la historia del joven Marty McFly (Michael J.Fox) quien se topa con un chiflado Dr.Emmett Brown (Christopher Lloyd) quien lo involucra en viajes en el tiempo usando un De Lorean.
El De Lorean DMC-12 es un automóvil deportivo fabricado entre 1981 y 1982. Fue lo único que fabricó su compañía. Sus puertas de ala de gaviota y su carrocería metálica en acero inoxidable, quedo en la historia como objeto de culto después de las películas.
Como soñé con ese auto por Dios!

También hubo otros objetos que son de culto como las zapatillas Nike que usa McFly en el futuro. Por aquellos entonces la firma de miles de personas promovió una solicitud para que Nike reeditase esas zapas que se veían en la película.
Respecto a la banda de sonido cabe aclarar que la mayoría de las películas que comenzaran a estrenarse traerán consigo una cargada lista de artistas con canciones que en varias oportunidades solo podíamos escuchar en los títulos finales.
Solo por destacar: Huey Lewis & The News, la de Lindsey Buckingham mi preferida aunque solo se escuche unos segundos y Eric Clapton. Un disco que merece estar en toda colección.
Ahora a buscar palomitas y buscar un buen lugar porque la película ya empieza!

Para escucharlo en CD Universe

Dos bandas muy importantes son enfrentadas en el blog!
Muchísimos van a protestar por este duelo, pero esto es así! Deberán dejar el voto por una de ellas. Cual es tu preferida?
Difícil, difícil! Toma coraje y deja tu voto!

La banda que ganadora sera la banda del último mes del año.

Info sobre Pearl Jam y Bad Religion haciendo click en sus nombres.

Saben cuanto es 8 millones? Dimensionan?
No solo estamos asombrados, tambien estamos muy contentos…
y sobre todo agradecidos.

Gracias! Muchisimas gracias! Solo eso!

Myrna y Hi-5

Los b-52 solo recuerda esos aviones de guerra que usan los americanos..aghhhh… no sé como se pasan el tiempo inventando armas para autodestruirnos.. pero bueno, es el negocio por lo visto..no hay otra forma más inteligente de hacer dinero? sembrando arbolitos pa vender?

Bueno, pues este grupo es genial y creo que me encantan porque me identifico con ellos, un poco loca, me gustan los disfraces, las pelucas, la juerga, la ropa de los setenta y mucho más.

Cuando Ale y yo saliamos por las noches, nos encantaba vestirnos de alguna forma peculiar según se nos venia a la mente. A veces usabamos unos collares de perlas genuinos carisimos para ir de juerga, haciamos el cambio de ropa en el auto , recuerdo que contabamos.. 1 , 2 y 3! fuera ropa y entraba la siguiente… si su madre se hubiese dado cuenta en los cambios como sus collares iban a parar al suelo del auto, nos mataba!

Mi madre aún conserva la ropa de los setenta, alguna prendita que sabe que es mi preferida y siempre me lo recuerda..Tambien poseo pelucas y collares..jeje. Algún dia lo volveré a usar y por supuesto escuchando a los B52´s.

Un poco de ellos:

The B52’s, formado a finales de los setenta por Fred Schneider,Kate Pierson, Keith Strickland y Cindy Wilson, (después de la muerte de Ricky Wilson).
Fueron cosechadores de éxitos como “Love Shack”, “Planet Claire” o
“Cosmic thing” (producida esta última por Nile Rodgers en 1989) potenciaron la estética kitsch, el dance, punk, los colores llamativos, las grandes melenas lacadas y la cultura pop aderezada con la actitud del vocalista Fred Schneider que no deja indiferente a cualquiera.
Ahora, después de catorce años de la publicación del “Good Stuff” (1992), los neoyorkinos entran en estudio y nos presentan el primer single “Pump“, ya emitido en televisión. Recientemente pisaron escenario en la apertura de la actuación benéfica de los Rolling Stones para la fundación “Robin Hood“, en Nueva York. Aun no hay noticias sobre la fecha de lanzamiento ni el título del nuevo trabajo.

Escucha: Rock Lobster

The B-52´s – Planet Claire
(gracias YouTube por estas maravillas! Hi-5)

Love Shack

Para el que quiera verlo en directo ir a este enlace:

http://www.youtube.com/U2

Este apartado es mi favorito. En el momento que salieron estas canciones, la mayoria, habia que comprar un LP, o un CD en el caso de los más recientes, por un solo tema y por Dios, que clavo! Y aunque los vea y nunca los use los guardo con cariño, porque se escucharon muchisimo. Me he demorado un poco para esta entrega, pero a prepararse porque vale la pena!

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Taco – Puttin’ On The Ritz (1982)

Llamado originalmente Taco Ockerse, se lo conocio mundialmente en 1982, un año despues que debutara con su primer single Träume Brauchen Zeit.
Nacio en Indonesia el 21 de julio de 1955. Desde 1974 vive y trabaja en Alemania. Su nombre artistico ha variado en Taco, Ockerse, T. Ockerse, Taco Ockerse, haciendose famoso en quellos años por su super hit Puttin’ On The Ritz bajo el nombre de Taco.
Si bien lanzo un par de exitos mas, que eran muy similares, ninguno llego a ser tan importante como Puttin´.
Nunca más supimos de el, pero su cancion aun, a treinta años tiene un sonido único!

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Jordy – Dur Dur D’etre Bebe (1992)

Jordy Lemoine nacio el 14 de enero de 1988 en Caen, Normandie, France. Con tan solo cuatro años entro en el libro Guinnes por su single Dur dur d’être un bébé. Llego al primer lugar en ventas con dos millones de copias en Francia. Luego fue un exito mundial, ganando discos de oro en cada pais por que pasaba.
La suerte cambio cuatro años despues del exito, en 1994, cuando el gobierno frances prohibio su difusion por denuncias a la explotacion de sus padres. Rapidamente Jordy desaparecio y cayo en el olvido.
Sin embargo, el 30 de abril de 2005, reapareció en la televisión en la segunda temporada de “La Ferme Célébrités” (“Tesoro de Famosos”) – su primera aparición pública en casi 10 años.
Entre las novedades que nos trajo, conto que tiene una banda punk llamada Jordy and the Dixies, y que il n’est plus un bébé (que ya no es un bebé).
Quien no dejo escapar un suspiro con la dulzura del niño de los cabellos de oro?

Tambien nos dejó Alison y Les Boules.

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Los del Río – La Macarena (1995)

Canción muy pegadiza que trata de una mujer de vida desenfadada y con una moralidad muy peculiar. Para ser un poco más claro, una ¨tía¨ de aquellas que se la pasa de fiesta en fiesta! Muy guarra ella!
Al año siguiente se cruzan con Alaska y Nacho Canut (lease Kaka de Luxe, Alaska y Dinarama y Alaska y los Pegamoides) que trabajaban juntos bajo el nombre de Fangoria, y remixan el hit para obtener un SUPER HIT!
Los del Rió parece que no quisieron reconocer los méritos a los Fangoria y de ahí en mas continuas demandas por el reconocimiento de las partes de derechos de autor, etc, etc. Mucha plata de por medio y quien la tiene no reparte y quien no la ve, manda sus abogados.
La historia queda en que, a más de diez años La Macarena tiene cuerda para quien sabe cuantos más. Así que; dale a tu cuerpo alegría y cosa buena! (pueden seguir aca…)

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Gillette – Short Dick Men (1994)

Con el nombre de 20 Fingers (Veinte dedos) se conoció el grupo ¨electro dance¨ creado por Charlie Babie y Manfred Mohr.
Se hicieron populares al comienzo de los 90s por producir a muchos grupos de rap y música pop.
Para 1994 lanzan un single muy atrevido que potenciado con un video muy malo, pero efectivo comercialmente, se hacen conocer mundialmente.
El single se llamo Short Dick Man, algo así como Hombre de pene pequeño.
El hit fue mundial encabezando todas las listas.
La canción fué un golpe enorme, y por todo el mundo alcanzo los primeros 5 puestos.
Mas tarde llagarían mas , Lick It presentaba a la vocalista Roula, Mr. Personality y mas tarde You’re a Dog.
Por aquellos entonces algunos canales de TV no difundían el tema por considerarlo obceno, tanto el video como la canción. Por eso de cada canción tenían una versión limpia y una sin censura (censored y uncensored versions)
Canción infaltable en nuestros recuerdos.

Por medio de bloguzz fui escogida para dar a conocer este maravilloso concurso para talentos desconocidos en el área musical y hacerlos famosos!

Si quieres participar en el concurso para ser uno de los seleccionados, tan solo tienes que crear un perfil de tu banda en MySpace, si no lo tienes ya, subir info de tu banda, un par de canciones vuestras. Por ultimo, tan solo te queda registrarte en la pagina web del concurso Levi’s Unfamous Music Awards con el perfil de MySpace de tu grupo.

Lo importante no solo es el premio y el dinero que recibes, sino la repercusión que puede tener tu grupo en el medio y empezar una carrera musical que nunca imaginaste. A que esperas?

]]> http://myrna10.wordpress.com/2009/10/06/levis-presenta-los-unfamous-music-awards/feed/ 0 MDLR logo http://myrna10.wordpress.com/2009/10/01/duran-duran-vs-inxs/ http://myrna10.wordpress.com/2009/10/01/duran-duran-vs-inxs/#comments Thu, 01 Oct 2009 17:51:12 +0000 Hi-5 http://myrna10.wordpress.com/?p=3373 ]]>

Un nuevo duelo esta en marcha! Y que BANDAS Sras y Srs!
Dos de mis viejas bandas favoritas enfrentadas para saber cual es la preferida de nuestros lectores.
Claro que es muy difícil decidirse por uno, pero es la norma del juego. Cual preferís! Con cual bailaste mas? Con cual te enamoraste perdidamente? La razón que quieras, pero elije una!
Dos grandes que son clásicos de clásicos en nuestro blog.

La banda que ganadora sera la banda del mes de noviembre

Info sobre Duran Duran e INXS haciendo click en sus nombres.

Al momento del cierre, ganó Duran Duran con el 56% de los votos.
Duran Duran es la artista del Mes.

Bloguzz me ha invitado a participar en la promoción del segundo concierto de Delorean el próximo 4 de octubre a las 22:00, todo un lujo!!

Eristoff Internative Festival nos da la posibilidad de asistir en directo al concierto, incluida el traslado y estancia si no vives en Madrid, ya que el concierto tendrá lugar en la capital.

Si te gusta la nueva plataforma de conciertos y la nueva manera de escuchar música, participa!!! vota en el banner abajo para ganarte este viaje en caso que no vivas en la capital y asistir a un super concierto!

Comenzando con una nueva partida de bandas de aquellas, comienzo con una de mis favoritas. El sonido tan especial de los 80s la hace que sea tan particular.
Para los que usan bien el oido solo les adelanto que se preparen porque esto, es sonido ¨en bruto¨ de los 80s. Seguro que el sonido les sera familiar a muchas bandas.

Classix Nouveaux fue unas de las bandas llamadas por aquel entonces New Wave. Aunque no tan difundidos en países de lengua hispana, lograron colocar varios hits entre los mejores 50, de los que solo uno entro a los mejores 20. En su Inglaterra llegaron al puesto número once con el single Is It A Dream. Hit que los identifica y con el que lograron el primer puesto en países como Polonia, Portugal, Yugoslavia, Israel, Islandia, entre otras ciudades.
Sus integrantes formaron Classix Nouveaux luego de romper con sus antiguas bandas. Sal Solo cantaba en The News. Jak Airport (alias Jack Stafford) y B. P. Hurding dejaron X-Ray Spex para unirse junto a Mik Sweeney a la nueva formación.
Su primera aparición fue el 25 de agosto de 1979 en el Camden Palace. Originalmente llamado Camden Theatre se creó en 1900, y en los 80s se lo conoció como Camden Palace. Considerada su construcción como un monumento, desde el año 2004 es una disco llamada KOKO.

Se los identifico con el movimiento New Romantic debido a su imagen insoportablemente dramática. No nos olvidemos que estamos a principios de los 80s y muchas bandas eran así. Hoy podemos pensar que bandas así eran realmente ¨pesadas¨ pero era toda una movida que tenia muchísimos seguidores.
Como les decía, se los asocio con bandas como Japan y Ultrabox.
Lanzan su primer álbum, Night People (1981), y el single Guilty. En realidad, su primer hit y single no esta incluido en este álbum, sí en una reedición que contiene un CD Bonus con varios temas inéditos como Nasty Little Green Men (su real segundo single del año 1980), Test Tube Babies, Night People, Old World For Sale, 627, We Don’t Bite y su superhit The Robot´s Dance, estrenado en los estudios televisivos Thamens TV de Londres. El tema se mantuvo 11 semanas en el puesto 22.
Al año siguiente llegaría La Verité (1982) que incluía el hit con el que hoy se lo recuerda, Is It A Dream. Siendo este el tema que mayor éxito tubo en toda su carrera. El éxito pasa las fronteras y deciden que es tiempo de realizar una gira.
Con un año muy agitado y de lograr ser conocidos muy lejos de su ciudad, juntan material para lanzar su nuevo trabajo.
Secret (1983) llegara de la mano del productor de la Florida, Alex Sadkin, quien comenzaría producciones con artistas como Bob Marley and The Wailers, Grace Jones, Joe Cocker, Thompson Twins, Duran Duran, Talking Heads, Foreigner, Arcadia, Robbie Nevil, Simply Red, entre otros. Se destacaran temas como Never Never Comes y Heart From The Start.
El resultado no es el deseado y tras un año en que uno a uno abandonen la banda, quedara Sal Solo solo… valga la redundancia. Ahora sin banda, se introducirá en el catolicismo con canciones orientadas a un ¨severo cristianismo¨.
Mik Sweeney se mudara a Los Ángeles, donde se dedicara a fabricar ¨cuellos¨ para bajos (intrumento).
Gary Steadman encontré que se había unido a A Flock of Seagulls, pero no encontré más referencias que solo esa mencion.
Jimi Sumen se dedico a la producción discográfica.
Por la banda también pasaron: Rick Driscoll, Paul Turley, Pandit Dinesh, y S Paul Wilson.
Como banda desaparecieron de la faz de la tierra… hoy los recordamos en La Música de los 80s y 90s, espero les guste.

Más info: http://www.salsolo.com/classix.html

Classix Nouveaux – Soldier

Classix Nouveaux – Guilty – Classix Nouveaux – Is It A Dream

Classix Nouveaux – Never Never Comes
Imagery
We never come to see is blind
Far outside
The covers we hide behind
Daylight
Turning into deep night
Insight
Forever you know
Never never comes
Never never comes
Never never comes
Never never comes
Somewhere far
We used to be we are and proud
Visions we can
Never come to see are loud
Daylight
Turning into deep night
Insight
Forever you know
Never never comes
…..

Siguiendo con superbandas, recorde que tenia pendiente hace tiempo a los ¨Jalea de Perlas¨
Los conocí por una promo que me llego en 1992 a la mesa de la radio cuando hacia un programa a la madrugada. El ya desaparecido dueño de la disqueria, quien nos enviaba las novedades, recuerdo me dijo ¨…te voy a mandar algo que anda muy bien, probalo…¨
Era época de los Lps, y sin saber nada de ellos, eleji la canción Jeremy para presentar la banda.

Pearl Jam se la considerada una de las bandas más carismáticas de los 90. Esta formada por Eddie Vedder, Mike McCready y Stone Gossard (guitarras), Jeff Ament (bajo) y Matt Cameron (batería).
Originarios de Seattle, (que lugar por Dios! Cuantas bandas!) cuna de la movida Grunge.
En 1984 Jeff Ament y Stone Gossard se juntan con un grupo llamado Green River. Al morir Wood, el cantante, Stone y Jeff buscan cantante para el nuevo grupo.
Jack Irons, por esos dias era la batería de los Red Hot Chili Peppers, les recomienda a un surfero amante de la música que vivía en San Diego.
Encomendado por la naciente banda, en octubre de 1990, Jack le entregó a Eddie una cinta con canciones instrumentales grabadas por su grupo de amigos de Seattle que buscaban un cantante.
Edward Louis Severson III, nació el 23 de diciembre de 1964, en Evanston, Illinois, USA. Conocido como Eddie Vedder, se convirtió en el vocalista principal, compositor y líder de Pearl Jam.
En uno de sus primeros exitos cuenta que a principios de los ochenta, se separó de su familia y se fue a vivir a San Diego, ya que no aguantaba a su padre. Un año mas tarde, Eddie recibía la inesperada visita de su madre, decidida a contarle algo que le había ocultado durante toda su vida, le dijo a Eddie que quien hasta ahora había creído que era su padre, realmente no lo era.
Se presentan con el nombre de Mookie Blaylock, por el jugador de la NBA. Un dia Eddie suguiere cambiar el nombre y propone Pearl Jam. Sus compañeros quedan asombrados cuando cuenta la historia de donde procedía ese nombre: “Mi abuelo era un indio Americano que estaba totalmente metido en el Peyote y el rollo alucinógeno; mi abuela, que se llamaba Pearl y a la que le gustaba mucho eso de compartir culturas, era experta en hacer una mermelada (Jam) a la que añadía esos ingredientes alucinógenos“.

Una banda colmada de anecdotas que inicia su discografia con:
Ten (1991), sigue con Vs (1993), Vitalogy (1994), No Code (1996), Yield (1998), Binaural (2000), Riot Act (2002), Pearl Jam (2006) y Backspacer (2009).
Banda de primera linea. Hay mucha info en su sitio y por todos lados, leer las anecdotas que cuentan, pues son muy buenas.

www.pearljam.com

Pearl Jam – Jeremy

Son, she said, have I got a little story for you
What you thought was your daddy was nothin but a…
While you were sittin home alone at age thirteen
Your real daddy was dyin, sorry you didnt see him, but Im glad we talked…
Oh i, oh, Im still alive
Hey, i, i, oh, Im still alive
Hey i, oh, Im still alive
Hey…oh…
Oh, she walks slowly, across a young mans room
She said Im ready…for you
I cant remember anything to this very day
Acept the look, the look…
Oh, you know where, now I cant see, I just stare…

I, Im still alive
Hey i, but, Im still alive
Hey i, boy, Im still alive
Hey i, i, i, Im still alive, yeah
Ooh yeah…yeah yeah yeah…oh…oh…

De momento solo recuerdo una canción : “When the Heart Rules the Mind” que estuvo 16 semanas en lista, osea un bombazo en aquellos tiempos.

Entre las ilustraciones de los albunes se encuentra su única edición y varios bootlegs.
Esta banda, perdón, súper  banda, se formo en 1986 de forma experimental.
Fueron un grupo formado por importantísima de gente del ámbito musical que intento crear una banda con guitarras y sintetizadores, pero sin el uso de los convencionales sintetizadores teclados. Para tal función usarían solo instrumentos de cuerda. Este concepto egocéntrico, llevó a Steve Howe, guitarra, sintitizador & voz secundaria, Steve Hackett, quitarra, sintetizador y voz secundaria, Max Bacon en voz principal, Phil Spalding, bajo y voz secundaria y a Jonathan Mover con batería y percusión.
La banda no duro mucho, y luego de el álbum GTR (1986), al año siguiente quisieron editar un nuevo trabajo pero nunca llego a terminarse. En la red con un poquito de paciencia y suerte pueden hallarse algunas maquetas de este fallido segundo disco.
De la banda en si hay muy poca info por eso detallaré un poco sobre cada uno de sus miembros.

Steve Howe nació en Holloway (norte de Londres), Inglaterra el 8 de abril 1947, con el nombre de Stephen James HoweProfile. Participo de bandas como Anderson Bruford Wakeman Howe, Asia, Bodast, Canto, In Crowd, The, Steve Howe’s Remedy, Syndicats, Tomorrow, Yes y otras mas.
En 1970 deja Tomorrow y remplaza a Peter Banks en Yes y se lo reconoce como quien dio toda una nueva dimensión cromática en su colorido musical.

Steve Hackett nacido el 12 de febrero de 1950 en Pimlico, Londres. Grabo junto a Genesis ocho álbunes a quien abandona en 1977.
Participo de bandas como: Gordian Knot, Canterbury Glass, Steel Pier, Sarabande y Quiet World.
Luego de GTR se dedico a su carrera solista por completo. En su producción podemos contar con más de veinte álbunes.

Max Bacon grabo como solista The Higher You Climb (1996) y From The Banks Of The River Irwell (2002). También participo en muchas bandas como: Moby Dick, Nightwing, Bronz, Phenomena, Mike Oldfield y se junto con Steve Howe para grabar Portraits of Bob Dylan (1999).

Phil Spalding nacio el 19 de noviembre de 1957 en Londres. Participo en Bernie Tormé Band y Original Mirrors en december 1980. Últimamente ha trabajado en álbunes de Robbie Williams, Mick Jagger, Celtus, Axel Bauer y Kylie Minogue entre otros.

Jonathan Mover ha trabajado con Aretha Franklin, Fuel, Alice Cooper, Shakira, Everlast, The Tubes, Mick Jagger, Steve Howe, Peter Frampton, Oleander, Celine Dion, Elton John, Stuart Hamm, They Might Be Giants, Frank Gambale, Mike Oldfield, Steve Hackett, Marillion, Joe Satriani, Joe Lynn Turner, entre tantos más.
Se crió en Boston y comenzó a tocar la batería a los trece años.
Su calidad y variado estilo le permitió vincularse con muchos artistas, pudiéndose desenvolver
rock, soul, R&B, Heavy Metal y jazz fusion, en el funk, punk, rap, Hip Hop y pop.
Como ingeniero y productor trabajo con Shakira, Flo Rida, Brett Scallions, Rick Ross, Fuel, Canadian rockers Carnival Divine y Rudy Roberts.

GTR – When the Heart Rules the Mind

Mother protect me, protect me from myself
Lately I can’t tell, who really are my friends
Burning the candle, the candle at both ends
Through crowds, across floors
Each night I just pretend

When the heart rules the mind
One look and love is blind
When you want the dream to last
Take a chance forget the past

Watching the actor, that takes the stage by storm
Stealing the limelight, while we’re in the wings
Sometimes the hero, must play the underdog
But I don’t feel the same
I must have everything

Como veran he sacado el polvo a discos de mi etapa revelde y me he llevado grandes sorpresas. Esta es una de las que disfruto mucho y más aún cuando me doy cuenta que me la he salteado… muy mal de mi parte.
Bad Religion es un grupo estadounidense que nació en 1980 al sur de California. Greg Graffin (voz), Jay Bentley (bajo), Jay Ziskrout (batería) y Brett Gurewitz (guitarra).
Fomentadores del punkrock , son conocidos por su sofisticadas metáforas y vocabulario en si. También por sus armonías vocales, creadores del Oozin’ aahs (ellos llamaron así a una armonía que consta de tres partes), con lo que se los llama creadores del hardcore melódico.
Aunque en la actualidad es una banda activa, su formación ha variado constantemente, haciendo solo a Graffin el único miembro constante, y en la actualidad tres de sus integrantes pertenecen a la formación original.
Luego que Gurewits se ausentara del grupo y de que grabaran para la Warner Records, este vuelve en el 2001 y comenzaran así un nueva y productiva etapa bajo el sello Epitaph, propiedad de Gurewits.
Para los que no han escuchado a Bad Religion, podemos considerar punto de incio al grupo, el álbum All Ages (1995). Lo considero buen punto de partida porque es su primer compilado de éxitos y la verdad es que contiene lo mejorcito.
También puede ser Generator (1992), Recipe for Hate (1993) y Stranger Than Fiction (1994).
Encontrarán muchisima info en la red, y no me gustaria seguir repitiendo lo mismo, así que por eso este post lo hago cortito, pero con todo el respeto que la banda se merece.
Una súper banda para conocer y saborear, con casi treinta discos en su historia y una reputación con letras mayúsculas.
Como siempre digo, que la disfruten!

mas info:
www.badreligion.com

Bad Religion – 21st Century (Digital Boy)

Father can you hear me?
How have I let you down?
I curse the day that I was born
and all the sorrow in this world

Let me take you to the herding ground
where all good men are trampled down
Just to settle a bet that could not be won
between a prideful father and his son

Will you guide me now for I can’t see a reason
for the suffering and this long misery
What if every living soul could be upright and strong?
Well then I do imagine

There will be (sorrow)
Yeah there will be (sorrow)
And there will be sorrow no more

Todos hemos tenido momentos especiales, en todos los sentidos. Inclusive, en mi caso, en la música. He pasado de escuchar a Erasure y una semana después estaba escuchando Ramones… pensaras que poca definición musical este tipo!
Los momentos de rebeldía, o ir en contra la corriente, o escuchar lo que nadie escucha me llevo conocer un mundo oscuro que poco a poco iría ganando adeptos en los 80s.
Algunos se habrán dado cuenta que viajaremos un par de notas por el lado oscuro de la música ochentera.

Conocí a Siouxsie & the Banshees por una canción muy comercial que con el tiempo seria una de sus mejores canciones, Cities in Dust.
Si bien esta banda británica fue formada en 1976, logra a partir de su tercer placa Kaleidoscope (1980), a darse a conocer de forma popular.
Principales exponentes del movimiento post-punk, su madurez musical los encamino en el rock alternativo y lentamente hacia un sonido más bien pop.

Susan Dallion fan de los Sex Pistols, nunca imagino ser la dama del Punk Rock británico y mucho menos ser uno de los pilares del punk rock mas oscuro. Pero el tiempo la asociaría más con el inicio del dark y gothic rock que el punk rock.

El primer baterista de Siouxie fue John Ritchie (Sid Vicious) quien luego tomaría el bajo para sumarse a los Pistols.

Debutan con The Scream (1978) y al año siguiente Join Hands (1979). Este con menos éxito que el primero termina por alejar a parte del grupo y llega Robert Smith (The Cure) y al baterista Budgie (que luego se convertiría en esposo de Susan). Smith duró poco, ya que luego se dedicaría íntegramente a su banda y Budgie llegaría para darle a los Banshees su verdadera dimensión a través de su habilidad con la batería.
Llegaría luego Kaleidoscope (1980), Ju ju (1981), también un compilado de singles llamado Once Upon A Time (The Singles)(1981), A Kiss In The Dreamhouse (1982), Nocturne (en vivo)(1983), Hyaena (1984), Tinderbox (1986), Through The Looking Glass (1987), Peepshow (1988), Superstition (1991), Twice Upon A Time (The Singles)(1992) y The Rapture (1995).

Ya comenzados los 80s, Siouxie and The Banshees era una verdadera banda de culto, pero llegó a los 90 sin el reconocimiento que merecían. Solo pocos han reconocido a Siouxie and The Banshees como uno de los grupos más importantes de raíz punk y desarrollo post punk dark.
Se disolvieron en 1996, y volvieron a reunir para una gira en 2002.
Susan creó The Creatures, en 1981, con el que paralelamente continuó su carrera y con el que continuó después de los Banshees. También hizo colaboraciones a dúo con Morrissey.
Tras la ruptura de los Banshees y el final de su grupo The Creatures, Siouxsie canta como solista desde septiembre de 2007.

Sus canciones han sido ¨recicladas¨ por LCD Soundsystem, Massive Attack, Jeff Buckley y Tricky.

Banda con la que, en su época, no tuve muchos amigos para compartirla… espero que a casi treinta años después, aquí encuentre gente con quien pueda compartirla, asi que solo avisen… en casa aun tengo varios de sus discos, cuando quieran nos juntamos!

maás info.:  www.vamp.org

Siouxsie and the Banshees – Forever (1995)

(mira el clip de otro clasico: The Pasenger)

Water was running; children were running
You were running out of time
Under the mountain, a golden fountain
Were you praying at the Lares shrine?
But ohh oh your city lies in dust, my friend
ohh oh your city lies in dust, my friend

We found you hiding, we found you lying
Choking on the dirt and sand
Your former glories and all the stories
Dragged and washed with eager hands

But ohh oh your city lies in dust, my friend
ohh oh your city lies in dust, my friend
your city lies in dust
…

El gran número de bandas originadas por movimientos punks fue un paso muy importante en el comienzo de los 80s.
Este sonido marcaría esta época apenas en pañales y una confusión muy grande por nuevos ídolos comenzaría.

Conocí a los The Psychedelic Furs, a veces integrada por tres y otras por cinco o seis.
Comenzaron su carrera en 1977 con los hermanos Richard Butler, vocalista y letrista (1956) y Tim Butler, bajo (1958) junto a John Ashton en guitarra (1957).
Para 1979, cuando ya pensaban en su primer placa, se une Vince Ely a la batería.
Un periodista ingles los califico de “beautiful chaos”, ‘hermoso caos’.
Su sonido no llego a punk pero tampoco fué pop. Saxo, guitarras y buenos ritmos los caracterizaban. Mientras que la voz a veces calida y otra desgarrada era la mezcla que las letras de Richard necesitaba.
Su primer placa The Psychedelic Furs (1980) fue producida por Steve Lillywhite.
Rápidamente logro estar entre los 20 más escuchados en el Reino Unido. Fueron suceso en Alemania, Italia y Francia.
Sale Talk Talk Talk (1981).
Para el mercado americano se cambio el orden de las canciones y por alguna razón fallo y quedaron como solo un impacto comercial.
Sus trabajos más importantes son Forever Now (1982) y Mirror Moves (1984).
En 1986, el gran director de comedias John Huges se inspira en una de sus canciones y realiza un film con el mismo nombre. Pretty in Pink será un clásico de la banda.
Midnight to Midnight (1987), Book of Days (1989), World Outside (1991), un compilado para fans Here Came the Psychedelic Furs: B Sides and Lost Grooves (1994).
Sus grandes singles: My time, Heaven, Love my way, Ghost in you, Heartbreak beat, Highwire days, Alice´s house, etc.
Se separaron a principios de los 90.
Unos años más tarde los hermanos Butler fundaron el grupo Love spit love.
También se edito Radió 1 Sessions (1999) y Beautiful Chaos: Greatest Hits Live (2001).

por más info.:
www.burneddowndays.com
www.legacyrecordings.com/thepsychedelicfurs
www.sonymusic.com/artists/PsychedelicFurs/fr_over.html

The Psychedelic Furs – Love My Way
(canción muy parecida a Electronic – Get the Message)

Como siempre digo, revolviendo de acá para allá siempre me sorprendo con cosas que por dejarlas como al descuido, que placer cuando las encuentro.

Pasa que tantos discos de vinilo guardados, también desordenados por mis ultimas tres mudanzas y luego por la llegada de mis hijos, hacen que de vez en cuando tenga unos momentos únicos en contacto con mi tesoro… mi música. Mi mujer talvez no logre nunca entender pero mantengo la esperanza que mis pequeños algún día sepan de que se trata.

El disco con el que me tope era el single Í want your love (1988), de los Transvision Vamp. Esta banda con nombre un poco escalofriante, fue una banda británica muy popular formada en 1986 por Nick Christian Sayer y Wendy James (Guauuuuuu!)

La imagen  de Wendy fue muy fuerte por aquellos entonces y más de uno aullaba al verla con tanta energía sobre el escenario.

Con solo tres placas de estudio en la calle supieron tener un estilo propio. Seguido luego por bandas como, Bangles, The Vinyls, entre otras.
Su primer placa Pop Art (1988) llego al puesto numero 4 en el Reino Unido, Velveteen (1989) primer lugar en el Reino Unido y puesto numero 2 en Austria. Terminando con la banda llega Litle Magnets Versus The Bubble of Babble (1991) que solo llegara al puesto numero 25 en Austria.

Muchos singles se pusieron de moda en las radios y discos de la época.
Los temas que recordé y busque para volver a disfrutarlos son los que les dejo abajo, espero que a Uds. También les gusten.
Seguiré con más discos de esos que sorprenden.

mas info: Site official Transvision Vamp – Transvision Fans

Transvision Vamp – I Want Your Love

Transvision Vamp – I Just Wanna B With U

You’re mine, you’re mine, the stars told me
You’re mine, you’re mine, it’s your destiny
It’s true, it’s true it was meant to be
It’s true, it’s true, it’s your destiny
And for your world my love is free
There’s nothing here holding me
‘Cept this feeling deep on down, down, down
(I just wanna) B with U
(I just wanna) B with U
(I just wanna) B with U
Baby that’s all
Well the authority have got their problems
I always try to be one of them
And I think I’d be happy, to be bad
If you said I was good at it
Please baby, please baby tell me
Was I good at it?
(I just wanna) B with U

Ochentas & noventas, una época donde los raros peinados nuevos era una carrera en donde ganaba el que mas loco dejaba su pelo con sprays y fijadores. Yo no me salve de esa época, veía a los Duran Duran, Soda Stereo, George Michael, Billy Idol, todos con un look original. Uno era loco y muy largo, otros mas sofisticados… Creo que fue una época donde los ¨Cuafers¨ganaron mucha plata, ja ja.

Yo moría por un peinado de esos y aunque mi pelo era una mezcla de los remolinos de G.Michael y el afro de Michael Jackson (en la época de Jacksons Five), mi ídolo era Robert Smith. Que loco ese tipo, era la imagen que yo quería a mis dieciocho años… Con un mar de nubes de nada en mi cabeza… que otro ídolo creen que podía tener.

Conocí su banda en el 82 mas o menos con el tema Another Day de su primer LP Three Imaginary Boys (1979), lo siguió Boys Don´t Cry (1980) y su single del mismo nombre que fue el tema con el que la banda llega al publico de forma masiva. Luego A Forest, Let´s Go To Bed, The Lovecats, etc, etc, etc.

The Cure apareció en un momento conocido como Post-Punk. Y si bien podemos ¨encajar¨ a esta banda en rock, punk, electrónica y varios estilos más, la continua aparición de sus integrantes con atuendos color negro, rostros pálidos, algún lápiz labial corrido y letras tenebrosas e introspectivas, hicieron que la banda de comenzara toda una movida llamada Dark, y su música asociada al genero rock gótico aunque R.Smith rechace esta categorización y se niegue a enmarcar a la banda dentro de un único género.

The Cure ha logrado vender, desde el año de su formación (1976), alrededor de 50 millones de discos en todo el mundo. Al pelo no lo use nunca como R.Smith, pero muchas de las letras de sus canciones me han marcado hasta el dia de hoy. La de abajo es una de mis tantas favoritas.

I don’t care if Monday’s blue
Tuesday’s grey and Wednesday too
Thursday I don’t care about you
It’s Friday, I’m in love

Para los que no la saben en español…
Los Chicos no lloran (Boys Don´t Cry)
Yo diría que lo siento
si supiera que eso cambiaría lo que piensas
pero se que a estas alturas
ya he dicho demasiado
he sido demasiado de mi tipo

Intento reírme de esto
engañarme con mentiras
lo intento y
me río de esto
escondiendo las lagrimas de mis ojos

Porque los chicos no lloran
los chicos no lloran..
(completa en LETRAS)

Un nuevo duelo y una nueva propuesta.
He elegido a dos bandas amigas de las que podes encontrar más info. en este blog. Deberás afinar el oído y decirnos cual te gusta mas.
Quiero aclarar que tienen distintas características, como que uno dobla al otro en número de integrantes y estilos con pocos puntos en común. Pero bueno esa es la propuesta.
La banda que gane se llevara nuestro premio de Banda destacada.
También pueden dejarles mensajes que seguro ellos responderán.
Y como dijo Meteoro, que gane el mejor!

Info sobre Rincón del Poeta vs Benny Barcelona, y sitios en sus respectivos links.

Al momento del cierre, ganó Benny Barcelona con el 73% de los votos.
Benny Barcelona es la artista del Mes.

Esta banda de música electrónica InSoc se formó en el año 1981 y en el año 1983 sacaron sus primeras 100 copias. En al año 84 sacan su primer album Creatures Of Influence. En al año 88 ya sacaron su primera música conocida para mi.

De sus singles, los que más éxito tuvieron a nivel mundial fueron: What´s on your mind, Think, Lay All Your Love,Peace & Love, Inc., Walking away,Over the Sea, Pure energy.

Escuchaba InSoc al mismo tiempo que Depeche Mode, alguna de B52 por alli también andaban los UB40 y que de todos ellos hablaré más adelante.

Recuerdo las noches de conciertos en la playa con mis amigas: ale, cris y sue. Creo que a Cris siempre le atemorizó salir conmigo por alguna que liaba..Ale es más mi estilo, juntas donde sea y como sea, ha sido la mejor compañera de juerga que he tenido en mi vida.

Sacaron algún cd actualmente con diferentes versiones de sus éxitos los cuales para mi no tiene nada que ver con los originales. Así que les dejo una de sus versiones originales para que recuerden este grupo que siempre me gustará. Son geniales.

Escucha Think

Think about all the things we shared.
Think about all the times we cared.
When all of your dreams have come and gone,
Think about me and Ill be there.
Think about images weve drawn.
Think about all those empty songs.
Whenever youre sure that I wont dare,
Think about me and Ill be gone.

Hemos imaginado un mundo transparente.
Donde cada uno se muestra tal como es.
Sin etiquetas.
Nosotros nos hemos liberado de la nuestra.

¿Y tú?

AYÚDANOS A HACER DE INTERNET UN ESPACIO SIN MARCAS NI ETIQUETAS.

Pasa con la música, no necesitamos más que escuchar la voz del cantante para saber quien es,  por eso lo importante es lo que escuchamos, no una portada de un cd.

Participa en esta campaña y podrás ganar un viaje a suecia para dos personas, nada más tienes que descargarte un CODIGO AQUI y si tu blog consigue la mayoría de participantes, tu tendrás tu viaje sin sorteos!!!